记忆裂痕

      迈克尔是一个极具天赋的电子工程师，擅于研发各类高科技产品，受雇于一家专门进行研究机密工作的高科技公司。他接受了一份秘密协议，同意为公司研究一种特殊的科技产品。协议表明，在研究工作完成之后，他将获得8位数的高额酬金，但代价是删除工作期间的记忆，以防止资料外泄。然而，当迈克尔的这一段记忆被消除之后，他得到的却不是事先协商好的高额美元，而是一个装有硬币、剃须膏和手表等日常杂物的普通公文纸袋。该公司同时通知迈克尔，是他主动放弃了几千万美元的酬劳。

      在完全丧失了3年的记忆之后，迈克尔已经失去了证明是否是自己主动放弃这笔钱的能力。但是事情不光是钱那么简单，联邦警探因为莫名的原因前来抓捕他，昔日的老板也派出杀手不惜一切代价地追杀他。迈克尔渐渐意识到在自己身上肯定发生了不同寻常的事情。真相淹没在迈克尔为数不多的琐碎记忆之中。凭借着信封中的物品不断与现实发生的事情相呼应，迈克尔意识到自己遗失的那段回忆很可能与预知未来有关。咖啡厅的预定牌使得迈克尔想起自己与妻子的约会，聪明的妻子也发现了迈克尔留在浴室镜子上的约定。不料，一直监视着蕾切尔的杀手也发现了镜子上的留言。迈克尔险些被冒充妻子来赴约的女人骗走重要的证据，及时赶到的蕾切尔答出了迈克尔最喜欢哪支棒球队来证明自己才是真的蕾切尔。两人携手合作，躲避前雇主的追杀和联邦警察的追捕。

      经过一连串惊险刺激的生死逃亡之后，真相开始浮出水面。八位数高薪泡汤后换来的那堆看似无用的杂物，正是迈克尔当初精心安排用来提醒自己的线索。迈克尔意识到，自己被追杀的原因肯定与自己发明的东西有关，于是决定返回曾经工作过的实验室寻找蛛丝马迹。与此同时，前雇主和联邦警察也意识到了迈克尔的动态，遂赶往实验室。迈克尔的记忆在实验室中得到了恢复，原来，他发明了可以预知未来的科技产品，为了不改变世界的正常秩序，迈克尔拼死毁掉了他发明的产品。警察赶到时，现场只留下一片爆炸后的废墟。迈克尔与妻子隐姓埋名，从此过起了平凡而幸福的生活。

 

精彩视点：

      本片根据著名科幻小说家菲利普·K·迪克1953年发表的同名短篇小说改编而成，迪克算不上是个多产的作家，但却并不影响他成为当代科幻小说界最著名的元老之一，他的作品被改编成电影的比例非常高，影响广泛的包括《银翼杀手》、《全面回忆》和《少数派报告》等，有趣的是，在迪克的很多作品中，主人公的记忆都被抹去或者篡改，有关人脑记忆的故事成为他最衷爱的创作题材。担任本片导演的是以“暴力美学”为独特标签的吴宇森，在科幻、悬疑、惊险的剧情中，他巧妙地穿插以浪漫的爱情元素。饰演男主角的本·阿弗莱克被誉为“好莱坞新生代天才影人” 1997年，他还曾凭借《心灵捕手》一片，荣获当年奥斯卡及金球奖的两项最佳原著剧本殊荣。号称“好莱坞有史以来最美丽女人之一”的乌玛·瑟曼出演影片的女主角。 

 

 

《记忆裂痕》:科幻包装的吴氏动作片

 

      本片根据著名科幻作家菲利普·K·迪克1953年发表的同名短篇小说改编而成，迪克的作品数量虽然不算多，却并不影响他成为当代科幻小说界最著名的元老之一，他的作品被改编成电影的比例非常高，影迷们熟悉的几部包括：《银翼杀手》、《全面回忆》和《少数派报告》，看过这些电影的都应该知道，这几部影片还有本片在内，其主人公的记忆都被抹去或者篡改，无知和有知、已知和未知，这些和人脑记忆有关的题材是迪克最衷爱的创作灵感。

 

导演吴宇森：彰显独有的暴力美学

      《记忆裂痕》一片的拍摄预算超过1亿美元，该片的导演原本锁定为因《红龙》而知名的布莱特·瑞纳，但后来却因他临时改变主意接下新版《超人》的导演工作而临阵换人，当时考虑了多个人选，但是谁也没想到，派拉蒙公司会最后签下了擅长执导动作片的香港导演吴宇森，这也成了他进军好莱坞后的第一部科幻作品。这部片子对他的意义非常重大，因为要在好莱坞取得真正的成就，那至少必须拿出一部在票房和口碑上都成功的科幻电影，而之前因为二战背景《风语者》惨遭“滑铁卢”，甚至连累到米高梅电影公司的股票大跌，所以吴宇森需要一部票房大作来证明他还没有到江郎才尽的时候，本片的成败也直接影响着好莱坞片商对他下一部反应华工生活的史诗巨制《命运之土》的投资热忱。

      吴氏电影的动作场面一直是影坛的传奇，特有的暴力美学已经成为全世界电影争相模仿的元素。所谓暴力美学的先河并非吴宇森开创，而是源自《野帮》的导演萨姆·派金帕，到了吴宇森的手中，枪战、爆炸等残酷元素被覆盖以一层戏剧性的外衣，想要将这种另类的美学表现到极致，武器指导自然成了最为重要的一个角色。如此大规模的枪战和爆炸场面，安全因素、枪械的动作设计、摄影机的移动方向和拍摄角度对武器指导来说都是一个挑战。

 

视效：充满未来感的画面

      片中的视觉特效是由视效总监格雷格·麦克莫瑞负责的，雷德利·斯科特导演的《银翼杀手》一片的视效总监也是由他担任的，从一开始他就知道要用真实的胶片和特技动作来拍摄影片，而非利用电脑合成去完成它，这是吴宇森的想法。麦克莫瑞完成此类效果的方法之一就是利用一种被他称之为“高效摄影术”的技术，他利用电脑最大限度的给某些图片以特写画面，这是传统的相机镜头无法做到的。相对于其它画面来说来说，这些画面就显得有些过于清晰并且具有超现实的风格，这种技术所描绘的通常是一些有关未来的映象，或者是简宁斯曾经拥有过的记忆片断。担任本片摄影的是同吴宇森有过良好合作的杰夫瑞·金保，影片全部在加拿大的温哥华拍摄，摄制组在温哥华的摄影棚耗时4个月完成了本片的拍摄。

 

奥斯卡最佳女配角——乌玛·瑟曼

      著名的好莱坞女星乌玛·瑟曼天生丽质，身高178厘米，身材纤细，一向是不少影迷心目中的标准美女，乌玛·瑟曼1970年4月29日出生在美国波士顿，父亲是研究印度佛教哲学的专家，母亲来自瑞典，是个心理分析医生。东方文化的熏陶和一袭欧洲风韵，使美丽的乌玛瑟曼气质独特，且有种神秘感。乌玛·瑟曼有一种其他女演员无法匹敌的致命性感魅力,她的表演力戒张扬，在平淡中表现人性深度。 

      1988年，她有了电影处女作《亲吻老爸说晚安》，接下来的《终极天将》和《危险关系》瑟曼开始崭露头角，但她并未循着这条青春玉女的路线走下去。1990年，著名导演菲利普·考夫曼推出第一部标有“NC-17”级的影片《情迷六月花》，乌玛·瑟曼在片中饰演美艳绝伦且孤傲不羁的巴黎女子琼，在丈夫作家亨利和爱慕者妮恩之间大玩双性恋情。1992年在《致命恋人》中她是配合姐姐制造命案的手。《蓝调女牛仔》使她成了长着巨大拇指且有着同性恋倾向的女孩西西，这些角色都有些怪异，但乌玛瑟曼的表演却力戒张扬，在平淡中表现人性深度。不过乌玛·瑟曼主演的影片大多没有大红大紫，所以想不起她在银幕上的经典形象，倒是几部做配角的电影让她大放异彩，有的甚至成为影片的标志。最著名的当属《低俗小说》，黑色短发装扮下的乌玛完全是另外一种风情，她性感狂野，趴在床上跷着脚叼着烟眼神迷离的样子成为电影史上最经典的海报之一。《危险关系》中纯得连偷尝禁果都闪耀着圣洁光茫的处女塞西尔，《蝙蝠侠与罗宾》中妖艳邪恶、身体像藤蔓一样扭曲的毒藤女，虽然失败，却让乌玛一显身手。之后，她和连姆·尼尔森主演了新版的《悲惨世界》，与拉尔夫·费因斯合作了《复仇者》，与法国著名演员杰拉尔·德帕迪约合作了古装剧《欲望巴黎》，参演了英国文艺片名导詹姆斯·艾弗瑞的作品《金碗》等。

      2003年，瑟曼与昆汀·塔伦蒂诺再度合作，推出《杀死比尔》，而“杀死比尔”是昆汀给她的30岁的礼物。另外乌玛提出了在影片中穿新娘装的点子，随即在全球掀起一股乌玛·瑟曼的浪潮。虽然她本身表示并不喜欢血腥、暴力的武打场面，但是对于吴导能令银幕上呈现的暴力产生美感表示由衷的赞叹。瑟曼被某杂志评为好莱坞有史以来最美的女人之一，对于她的美，人们又众口不一，有人用像谜一样吸引着我们的斯芬克斯之美来形容乌玛·瑟曼：她不是非常美丽，尽管她很美丽；她也不是绝顶聪明，尽管她很聪明；但是她把美丽与智慧恰到好处地同时成为了她的拥有。在蛰伏了多年以后，这位好莱坞冷美人终于向人们展示了她傲人的实力，而此片也得到众多影评家的青睐，得以入围金球奖等重要电影奖项。

 

威尼斯电影节影帝——本·阿弗莱

      本·阿弗莱克出生于美国的加州，自幼即表现出强烈的表演欲，小时遇到了他日后的演员伙伴兼死党马特·达蒙，同时出演了一系列的肥皂剧。1997年与马特·达蒙自编自演的电影《心灵捕手》获得九项奥斯卡金像奖提名，为他们分别赢得金球奖及奥斯卡的最佳原著剧本两项殊荣，自此正式踏上明星之路。2006年，凭借电影《好莱坞庄园》获得当年的第63届威尼斯电影节影帝称号，也是阿弗莱克人生第一个影帝奖项。2007年，本阿弗莱克的导演处女片《gone baby gone》受到了极高的评价。

      1992年，本·阿弗莱克进入了影视圈，参加的首部电影是《校园风云》，随后又出演了1993年的《年少轻狂》等片，1995年与凯文·史密斯首次合作，参加了其执导的《耍酷一族》演出。 事实上，本刚进军好莱坞时并不太顺利，只能参演一些低成本影片。《爱，上了瘾》中的漫画家角色令本开始受到注意，后来他终于有机会和自己的好友马特·达蒙合编、合演《心灵捕手》，赢得奥斯卡最佳编剧金像奖，一举成名。后来本出演了《莎翁情史》，正式迈入好莱坞一线男星行列。2000年本接拍了史诗巨片《珍珠港》，成为新生代的超级巨星。好莱坞不缺大牌明星，但要比起身高来，1.92米的本·阿弗莱克当数顶尖人物。邻家男孩气的本·阿弗莱克天生一副魁梧的身材、俊俏的脸庞，浑身充满着男子汉的野性美丽。

      1999年，被誉为“好莱坞新生代天才影人”的本·阿弗莱克和马特·达蒙，终于自《心灵捕手》后又一次联袂主演，出演老搭档凯文·史密斯的宗教题材的黑色喜剧片《怒犯天条》，两人在剧中扮演一对被上帝踢出天堂的堕落天使—巴托比和洛奇。这是一部关于天堂、凡间和两者之间冲突的黑色喜剧，两位"才子金童"的精湛演出，使该片备受各界关注。

      2000年，本·阿弗莱克与南非性感女星查莉兹·塞隆联袂主演了约翰·弗兰肯海默执导的警匪片《驯鹿游戏》。本在剧中扮演汽车盗窃犯鲁迪·邓肯，冒名与狱友的女友阿什莉交往，但却没曾想陷入了一个抢劫赌场的陷阱之中。此片上映后，票房收入不错，美国影评界普遍认为，影片剧本虽不出色，但本俊朗的外型和敏捷的身手，还是吸引了众多的观众，成为本·阿弗莱克的代表作。接下来，本·阿弗莱克在唐·鲁斯执导的浪漫轻喜剧《缘来是你》中，扮演一个成功的广告公司代理人巴迪·艾马罗，自信、潇洒，生活始终阳光灿烂。这是一部好莱坞式的浪漫爱情剧，格温妮丝·帕特洛力邀前男友本·阿弗莱克主演此片，两人默契的配合令导演唐·鲁斯也赞不绝口，反而更加深了朋友之情。 2001年，本·阿弗莱克的新片是好莱坞新一代导演迈克尔·贝的爱情战争史诗巨片《珍珠港》，这是两人的第二次合作。影片《珍珠港》是根据1941年太平洋战争期间珍珠港美国海军基地突遭日军偷袭的真实事件改编，讲述的就是在这段历史背景下发生的一段爱情故事。